Ekströms konst präglas av experiment med användning av olika material och tekniker och behandlar ofta religion och kultur genom konkreta motsatsförhållanden som liv och död, organiskt och artificiellt. Saara Ekström (f. 1965 i Åbo) utexaminerades från Åbo ritskola år 1986 och debuterade samtidigt som konstnär. I början av sin karriär arbetade hon mest med måleri och konstgrafik, men har senare övergått till fotografi och rörlig bild. Ekström har haft tiotals separatutställningar och visat sina verk runtom i världen. Hon har också gjort fem offentliga verk. Den flerfaldigt prisbelönta konstnären fick bland annat AVEK-priset för sin mediekonst år 2018. Ekströms verk finns i finländska, svenska och amerikanska samlingar.

(VERKET HAR TAGITS BORT EFTER EN OLYCKSHÄNDELSE) En liten flicka med hästsvans och klänning står med ryggen mot en grön griffeltavla. Flickan är ca 1 meter hög och gjord i keramik. På den gröna tavlan står det ”Camouflage is a great way to protect yourself against predators in an urban or jungle environment”skrivet med vit krita. Texten börjar på tavlan och löper sedan över flickan och täcker över henne, så att man får uppfattningen att hon smälter in i tavlan och blir nästintill osynlig. I Kim Simonssons konst kombineras populärkulturella fenomen med traditionell keramikkonst i form av gåtfulla barnfigurer, djur och hybrider. Flera av hans konstverk betraktas idag som moderna klassiker. Kim Simonsson (f. 1974 i Helsingfors) studerade på keramikavdelningen vid Konstindustiella högskolan i Helsingfors åren 1995–2000. Han har hållit separatutställningar bl.a. i Helsingfors, New York, Paris, Berlin, Stockholm, Oslo, Köpenhamn och Madrid. Åren 2009–2012 var han Pro Artibus residenskonstnär i Villa Snäcksund i Ekenäs. Efter residensperioden bosatte han sig i Fiskars där han än idag är verksam.

Hytönen grundande medlem i konstgruppen Glädjemännen och i Galleria Rankka är en orädd och fördomsfri konstnär som utforskar och tänjer de möjligheter akvareller bjuder på.

Ville Andersson, Årets unga konstnär 2015, växte upp på landet där det inte lär ha funnits så många aktiviteter annat än att kasta kottar eller att läsa de konstböcker som fanns i bokhyllan. Med tiden fick plan A, att bli konstsamlare ge vika för plan B, att själv producera konst.

Thomas Nyqvist föddes 1955 i Borgå. Han hade sin första soloutställning 1977 och utexaminerades från Fria konstskolan två år senare. Han inledde sin konstnärskarriär som akvarellmålare, men övergick senare till olja. Nyqvist lever och arbetar idag i Helsingfors.

Thomas Nyqvist föddes 1955 i Borgå. Han hade sin första soloutställning 1977 och utexaminerades från Fria konstskolan två år senare. Han inledde sin konstnärskarriär som akvarellmålare, men övergick senare till olja. Nyqvist lever och arbetar idag i Helsingfors.

Den ursprungliga inspirationen till serien Calvaire är hämtad från kyrkogårdar i Paris. Wallensköld målade den för Konstsalongens 100-årsjubileum. Kyrkogårdar har alltid tilltalat honom som platser där man kan söka lugn och ro.

Den ursprungliga inspirationen till serien Calvaire är hämtad från kyrkogårdar i Paris. Wallensköld målade den för Konstsalongens 100-årsjubileum. Kyrkogårdar har alltid tilltalat honom som platser där man kan söka lugn och ro.

Thomas Nyqvist föddes 1955 i Borgå. Han hade sin första soloutställning 1977 och utexaminerades från Fria konstskolan två år senare. Han inledde sin konstnärskarriär som akvarellmålare, men övergick senare till olja. Nyqvist lever och arbetar idag i Helsingfors.

Vattenskulpturen Samspel av Karin Widnäs avtäcktes 3.11.2006 i samband med att Folkhälsanhuset Majblomman i Helsingfors invigdes. Karin Widnäs vattenskulptur Samspel reser sig högtidligt som två kakelbeklädda ridåer på Majblommans innergård. Vattnet som rinner från skulpturens sidor är en sinnebild för livet som en teaterpjäs. Vattenstrålarna symboliserar replikskiften. Ibland möts vattenstrålarna som i en dialog på scenen, ibland rinner de enskilt ut som en monolog, allt beroende på väder och vind. Vattnet som sorlande samlas upp i den runda bassängen ackompanjerar skådespelet precis som publikens applåder. I glasyren till kaklen har Widnäs tagit fram djupet i skådespelet – ett mörkblått oändligt universum. Askan av träföremål som hon samlat in på Majblommans gård finns som spår i den högbrända stengodsglasyren.

I sin målning fångar Gottberg det enskilda ögonblicket genom att med precision avbilda hur ljuset reflekteras i glaset. Även om det är glaset som är motivet så är det ljuset som färgar och ger liv i målningen. Gottberg fångar ögonblicket genom att fånga ljuset. Detta kontrasteras med det faktum att Gottberg använt sig av en tidskrävande metod som oljemålning för att avbilda ljuset. Gottberg får oss att uppskatta både stillheten och spänningen i det enskilda ögonblicket. Målningen "Grönt på rött" har även ett motsatspar, "Rött på grönt". Susanne Gottberg föddes 1964 i Ekenäs. 1989 utexaminerades hon från Bildkonstakademin, och har sedan dess varit verksam som bildkonstnär. Hon utsågs till Årets unga konstnär 1994. (Ellenore Wentjärvi, konststruderande)