Sök på hemsidan

Elverket ti–sö kl. 11–17 | Sinne: stängt. Nästa utställning öppnar 4.9

Bildstorm 10 – Rörelse

Drifting With Clay. Foto: Vera Anttila.

Plats: Helsingfors
Tid: Fredag–lördag 13–14.11.2026
Torsdag 12.11 kl. 18: Tjuvstart! Middag på egen bekostnad
Målgrupp: Bildkonstlärare i Svenskfinland
Pris: Deltagande i seminariet är gratis och deltagarna bjuds på lunch och kaffe och inträden under seminariedagarna 13–14.11. Torsdagens middag är till självkostnadspris och deltagare står själva för resor och övernattning.
Observera: Begränsat antal platser

Anmälan: Via anmälningsblankett

Bildstorm firar jubileum! För tionde gången möts ni och vi och rör oss mot samma geografiska punkt för att samlas, den här gången i Helsingfors och Sinne.

Vi firar jubileumsåret med temat Rörelse. Från pausgymnastik och promenader som ger flyt åt tanken, till små kopplingar, vibrationer, som får vår tanke att inte stå stilla utan söka efter mera, efter meningar och nya riktningar, något utöver det vanliga. Att intressera sig för saker, att forska, att söka upp. Tankar, blickar, koncentrerad energi. Vibrerar. Det är engagemang, att ha en åsikt, att stå upp, att känna. Att ta sig tiden att tänka. Rörelse är variation, impulser, överraskningar, inspiration. Drömmar. Att våga drömma.

Pedagogik och att undervisa är att vara i ständig rörelse. Göra kopplingar, läsa av, reflektera, återkoppla. Men också paus, återhämtning, reflektion, då saker faller på plats.

Seminariet sträcker sig över två dagar, med program på olika ställen för konst i Helsingfors: Sinne, Ateneum och Amos Rex, samt ute i stadsrummet. Vi möter kolleger, konstnärer och pedagoger i föreläsningar, praktiska verkstäder, diskussioner och erfarenhetsutbyte.

Varmt välkommen!

Program 

Vi förbehåller oss rätten till ändringar i programordningen, men start- och sluttider ändras ej.

 

Torsdag 12.11  

Tjuvstart! Gemensam middag kl. 18 (på egen bekostnad) plats bekräftas närmare seminariet.


Fredag 13.11

Plats: Sinne
10.00 Välkommen!
10.15–11.45 Intro + Praktisk verkstad | Drifting with Clay, Del I
12–12.45 Lunch | Puttes
Förflyttning till Ateneum

Plats: Ateneum 
13.30–14 Museilektor Erica Othman
14–14.50 Guidning Samlingen: En tidsfråga / Verkstadsdemo Arcana Borealis
15–15.50 Guidning Samlingen: En tidsfråga / Verkstadsdemo Arcana Borealis
Förflyttning till Sinne

Plats: Sinne 
16–18 Videoscreening Camille Auer: Varsinaissuomalainen koira med mingel & snacks


Lördag 14.11

Plats: Sinne  
9–10 Artist talk | Camille Auer
10–10.30 Case & kaffe
10.30–12 Praktisk verkstad | Drifting with Clay, Del II
12–14 Långlunch + Case & kaffe (plats bekräftas)

Plats: Amos Rex  
14 Studentexamensprovet i bildkonst | Thomas Vikberg + diskussion
15.30 Emma Hovi | Konstpedagog, Amos Rex
16–16.15 Avslutande ord | Kia & Johanna
16.15–17 Utställningsbesök: The Other Side of the Mountain

 

 

Info

Platser för Bildstorm 10 i Helsingfors

Sinne, Stora Robertsgatan 16
Konstmuseet Ateneum, Brunnsgatan 2
Amos Rex, Mannerheimvägen 22–24


Mera information om utställningarna

Ateneum
Samlingen: En tidsfråga 
Arcana Borealis – Nordens kvinnor och esoterism 

Amos Rex 
The Other Side of the Mountain 

Sinne
Camille Auer: Varsinaissuomalainen koira


Kontakt och förfrågningar

Kia Orama, Kurator för publikarbete: kia.orama@proartibus.fi, +358 (0)40 529 8656
Johanna Halme, Konstpedagog: johanna.halme@proartibus.fi, +358 (0)44 984 4044

Drifting With Clay

Drifting with Clay is a Helsinki-based artistic duo (Vera Anttila & Özgü Gündeşlioğlu) weaving craft, experimental writing and friendship into in-situ stories in archipelagic settings since 2020. Duo’s work navigates the Helsinki archipelago both as a metaphor and as a physical space, mapping versatile liminal situations on land and water through writing and movement. This is not collaboration as a merger, but as a kind of choreography; two distinct practices circling one another, creating friction and resonance. 

Özgü is a visual artist whose work is primarily material-driven. She predominantly explores the realms of clay and ceramics, and more recently, she’s been drawn to textiles. Her creative practice revolves around processes, collaborative efforts, improvisation, and material experimentation. Vera is an artist, facilitator, and sailor interested in hydrofeminist drifting as a methodology in her artistic and maritime practice. Currently, she works on the traditional wooden sailing ships at Halkolaituri in Helsinki as a deckhand.

The duo’s portfolio includes courses and lectures at Töölö Gymnasium and Taidekoulu Maa, artist residencies from Tallinn-Helsinki to the Korybant Sailing Residency, publications in Kontradiktion no. 2 and Eurantie Window no. 31, and public workshops such as the Dissolving Peripheries sailing art workshop series. Özgü and Vera continue their slow, drifting collaboration with a current focus on writing and developing alternative artistic pedagogical methodologies.  

Museilektor Erica Othman
Konstmuseet Ateneum 

Erica Othman är museilektor på Konstmuseet Ateneum, där hon har arbetat sedan 1991. Hon är konstmagister och arbetade som bildlärare i Helsingfors i tre år innan hon började sitt arbete som museipedagog. Hon ansvarar bland annat för planeringen av alla konstverkstäder och olika aktivitetsutrymmen på museet. Även tillgänglighetsfrågor hör till hennes arbete.

”Förståelsen för och upplevelsen av konst bildar tillsammans utgångspunkten för mitt arbete. Målsättningen för verkstadsarbetet kan ses som en mötesplats, ett rum för upplevelse av bildkonst och eget skapande, att öppna en dialog mellan besökaren och konsten. Jag tycker om mitt arbete för att det är så varierande. Jag jobbar ofta tillsammans med andra kolleger. Mötet med besökarna är ofta ganska intensivt och givande, jag överraskas fortfarande över alla olika tolkningar jag får uppleva”, berättar Erica Othman.

Foto: Aleks Talve.

Camille Auer

Camille Auer (s. 1984) on kotoisin pieneltä varsinaissuomalaiselta paikkakunnalta ja 1990-luvulta. Lapsena hän oli kiinnostunut sarjakuvista, punkista, graffitista ja eläimistä. Nykyään hän asuu ja työskentelee Helsingissä, mutta viettää siellä mahdollisimman vähän aikaa. Auerin työkaluja ovat teksti, liikkuva kuva, ääni ja performanssi, joita hän käyttää kriittisen ajattelun välineinä. Hän on työskennellyt muun muassa transsukupuolisuuden fenomenologian ja suokukkojen seksuaalisuuden parissa. Auer valmistui Aalto-yliopiston visuaalisen kulttuurin ja nykytaiteen maisteriohjelmasta vuonna 2016. Auer on julkaissut esseitä, kritiikkejä ja runoja Suomessa ja kansainvälisesti. Hänen ensimmäinen kirjansa Ruff Knowledge, joka perustuu samannimiseen esitysteokseen, julkaistaan pian. Varsinaissuomalainen koira on Auerin kahdeksas yksityisnäyttely.

Foto: Sakari Piippo.

Camille Auer.