Lukas Malte Hoffmannin uusimmassa teoskokonaisuudessa lupaukset ovat toimineet näyttelyn temaattisena lähtökohtana. Näyttely on henkilökohtainen, veistoksellinen kokonaisuus, jonka taustalla on taiteilijan keskittyminen kirjoittamattomiin ja kantaviin voimiin, jotka ohjaavat hänen arkeaan ja työskentelyään. Lupaukset näyttäytyvät elämän solmukohtina tai virstanpylväinä. Hoffmann pohtii, miten tekemämme lupaukset ajoittain tulevat näkyviksi ja saavutettaviksi, vain vetäytyäkseen taas piiloon. Yksi näyttelyn kantavista ajatuksista on, että lupauksia voidaan myös ruumiillistaa esineissä, joissa ne voivat antaa suuntaa ja merkitystä.

Näyttely muodostuu näiden esineiden ja niihin liittyvien lupausten ympärille rakennetusta tilasta. Hoffmann on työstänyt eri materiaaleja, muun muassa metallia, tekstiilejä sekä itse punomiaan köysiä. Materiaalien ominaisuuksilla on keskeinen rooli jokaisessa teoksessa, ja näyttelyn kokonaisvisuaalinen ilme ammentaa inspiraatiota sarjakuvien graafisista ja leikillisistä viivoista. Veistokset ovat kuvallisesti kaksiulotteisia, mutta niiden ääriviivat ja tasaiset pinnat kantavat myös tilallisuutta.

Teoriat, arviot, ennusteet ja todennäköisyyslaskelmat ovat yleinen tapa käsitellä tulevaisuutta. Kertyneen tiedon ja kokemuksen avulla voimme teknisesti hahmottaa, mitä tuleman pitää. Kuitenkin unelmoidessamme tulevaisuudesta, jossa voimme vahvistaa sosiaalisia siteitämme ja yhteisöjämme, on lupauksilla keskeinen rooli. Hoffmann korostaa, että lupaukset ovat syvälle juurtuneita meissä yksilöinä – osana identiteettiämme ja tunnekokemuksiamme. Niiden avulla sitoudumme jo tapahtuneeseen, käynnissä olevaan tai tulevaisuudessa mahdollisesti tapahtuvaan.

Näyttelyn teokset ovat optimistisia ja kuvaavat ajassa liikkuvia tiloja ja visioita. Hoffmann tarkastelee samanaikaisesti mennyttä ja tulevaa, kiinnittäen huomionsa hänelle läheiseen ja arvokkaaseen. Pieni metallisydän teos, It lasts forever and then it’s over, on ensin saanut valmiin muotonsa, sitten purettu osiin ja lopuksi koottu köysillä takaisin kokoon. Hoffmann korostaa suhdettamme ajan kulkuun, joka tuo mukanaan jatkuvan muutoksessa olemisen. Vääjäämättä aika asettaa lupauksemme koetukselle, ja onkin tärkeää, että voimme tarkastella itseämme tämän vuoksi empatialla ja lämmöllä. Sitoutuminen omiin ja muiden unelmiin auttaa meitä haastamaan ja kohtaamaan tunteidemme eri tasot. On tärkeää kuunnella itseään, mikä ohjaa meitä yksilöinä – ei vain ilossa, vaan myös surussa. Osa lupauksista kestää ja elää muutoksen keskellä, kun taas toiset tyrehtyvät ja päättyvät. Elämässä pysyvää on ajan kuluminen, ja sen kehitys on järkemme ulottumattomissa. Mutta herkkyys niille tunteille, jotka ovat yhteydessä lupauksiimme, voi kannatella meitä – ei vain itseämme, vaan myös yhteisöjämme, jossa voimme nojata ja luottaa toisiimme.

Näyttelyn yhteydessä järjestetään yleisöohjelmaa, joka on toteutettu yhteistyössä Lukas Malte Hoffmannin kanssa. Työskentelemme Helsingin ruotsinkielisten ala-asteiden oppilaiden ja Etelä-Haagan Folkhälsanin senioreiden kanssa. Hoffmann tekee parhaillaan myös julkista teosta Folkhälsanin uudisrakennukseen.

Markus Åström
Kuraattori

Lukas Malte Hoffmann

Lukas Malte Hoffmann (s. 1984 Lüdinghausen, Saksa) asuu ja työskentelee Helsingissä. Hän on opiskellut Kuvataideakatemiassa Helsingissä sekä Gerrit Rietveld -akatemiassa Amsterdamissa, josta hän valmistui kuvataiteen kandidaatiksi. Kuvataiteen maisterin (MFA) hän suoritti Dutch Art Institutessa vuonna 2020. Hänellä on tausta valokuvauksessa ja nykyisin hän työskentelee pääasiassa kuvanveiston ja installaation parissa. Hoffmannin teoksiaan on hiljattain esitetty muun muassa Suomen Ruotsin-instituutissa (Tukholma, 2024), Alkovissa (Helsinki, 2024–2025), Galleria Sculptorissa (Helsinki, 2024), Milieussa (Bern, 2024) ja Punt WG:ssä (Amsterdam, 2025). Hänen työskentelyään tukee Taiteen edistämiskeskus.

lukasmaltehoffmann.com

Näyttelyä on tukenut

Svenska kulturfonden, Taiteen edistämiskeskus, Konstsamfundet ja Museovirasto.